◎1975奧斯卡(🕐)最(🐢)佳外語片 ◎1974紐約影評人協會最佳導演及最佳影片 三月(🙇)，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天(❓)就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德裏亞海邊的小城，墨索裏尼的極右理想(🍃)仍是信奉的教條，建築工(🏷)人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅(🚓)舅、頑皮的(🗓)小弟，男孩在(😠)天主教、法西斯和義大利傳(♿)統家庭價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴，費裏尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與(📿)軼事，密(🛐)密織就一(📉)片記憶之(🔃)網，在時代洪流與個人思憶之間相互輝映。 費裏尼曾說：「一個人所能做的紀錄，永遠(✝)是，也只能是對他自己的紀錄」。《阿(💀)瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作，也被視為他最重要的自傳作品之一。影片一方(🌕)面帶領觀眾走進費裏尼(📧)的童年生活，看見他(🌊)純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純(🙆)粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗，從最根(🗿)本的生活細節著手，真實地重現了二次大(🏚)戰前後義大利境內法西斯的樣貌。 有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也可清楚地看(👸)到費裏尼對女性形(🔒)象的思索與著迷(🕷)，聖母、烈女、蕩婦的三位一體，母親(🚼)與妓女形(🧣)成了互為表裡的對比，而費裏尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體，不但是哺育孩童的母性泉源，也是青年性啟蒙的開端。
